¿Qué hace un diseñador de videojuegos? (Más habilidades y salario)

Por el equipo editorial de Indeed

Publicado el 25 de marzo de 2022

Si eres fanático de los videojuegos, quizás te preguntes cómo los crean los estudios y cómo puedes aprender a hacerlo tú mismo. Puede ser necesario todo un equipo para completar y exportar juegos de gran presupuesto, pero también hay varios títulos producidos individualmente por un solo diseñador de videojuegos. Aprender sobre este rol y su papel en la creación de videojuegos puede ayudarlo a decidir si esta carrera es adecuada para usted.

En este artículo, exploramos qué hacen los diseñadores de videojuegos y cómo puedes convertirte en uno, junto con información sobre sus habilidades, ambiente de trabajo, requisitos educativos, salario promedio y perspectivas laborales.

¿Qué es un diseñador de videojuegos?

Un diseñador de videojuegos es un profesional que crea la base de la experiencia del usuario y la mecánica general del juego de un videojuego o demostración. Sus responsabilidades pueden variar según el tamaño del estudio para el que trabajan. Por ejemplo, si trabajan en un estudio más grande, es posible que solo manejen el diseño y la experiencia de algunos niveles o instancias dentro de un juego más grande. Si trabajan en un estudio más pequeño, un diseñador de videojuegos podría desempeñar los roles de artista conceptual, director de arte y diseñador principal de niveles.

¿Qué hace un diseñador de videojuegos?

Los diseñadores de videojuegos crean el marco y la base para el juego en el que están trabajando. Comienzan con un concepto para crear un juego, ya sea una historia específica o una forma de crear el entorno para estilos de juego únicos, y luego crean los sistemas y el código para habilitar esa historia o entorno. Luego, revisan tantos prototipos como sea necesario para encontrar la construcción del sistema adecuada para su idea de juego y comienzan a crear el mundo alrededor de ese sistema completo. Algunos aspectos en los que pueden trabajar incluyen:

  • Tramas e historias

  • Detalles de personajes e historias de fondo

  • Creación de mapas

  • Escenarios e instancias

  • Configuraciones de dificultad

  • Interfaz de usuario

  • Tutorial

¿Qué habilidades necesitan los diseñadores de videojuegos?

Convertirse en diseñador de videojuegos puede ser una carrera satisfactoria, pero se necesitan una variedad de habilidades para establecerse con éxito en la industria. Esta lista de habilidades destaca algunas de las esenciales para la industria:

1. Creatividad

La creatividad puede ayudarte a crear los nuevos mundos de tus juegos y garantizar que sean funcionales. El diseño de videojuegos es una forma de arte, como pintar o crear música, y es un medio en el que otros pueden caminar y experimentar su visión. Ser creativo puede ayudarlo a idear una historia y determinar cómo encajarla en un espacio interactivo.

2. Habilidades informáticas

Tener habilidades tecnológicas puede permitirle trabajar en diferentes lenguajes de codificación y crear códigos y servidores más sólidos en los que se ejecuta su juego. Incluso si te encuentras en una posición más centrada en la atmósfera o el arte conceptual de un juego, tener un conocimiento familiar del código utilizado para construir ese juego te permite planificar cómo puedes implementar las ideas de los conceptos. También es posible que deba usar varios programas de edición y diseño para realizar la idea.

3. Adaptabilidad

Ser adaptable puede ayudarlo a encontrar soluciones a los posibles desafíos que surgen al crear su juego. Por ejemplo, una determinada idea podría ejercer demasiada presión sobre el funcionamiento del sistema real. En una situación como esta, es posible que deba determinar cómo ahorrar espacio informático y mantener la escala de una idea. Esto significa que es posible que debas adaptar y cumplir tu visión del juego con los activos disponibles para ti.

4. Gestión del tiempo

La industria de los videojuegos tiene fechas límite, ya sea para un lanzamiento o un parche para un juego en vivo. Esto significa que ser capaz de administrar su tiempo de manera efectiva es un aspecto clave para ser un diseñador de videojuegos. Incluso después de lanzar un juego, los jugadores pueden encontrar contratiempos en el código, a menudo llamados “errores”, que es posible que deba parchear. Esto puede requerir que arregles y actualices el juego rápidamente para que los jugadores puedan reanudar el juego lo antes posible.

5. Atención al detalle

Una de las habilidades más importantes al construir un mundo es la atención al detalle. Los diseñadores de videojuegos normalmente quieren que sus creaciones se sientan vivas, lo que pueden lograr creando una atmósfera en capas y haciendo que cada personaje y componente del juego sea detallado. Esto también ayuda en el lado de la codificación del negocio porque cuando estás cavando a través de una pared de código, es beneficioso tener un ojo entrenado para encontrar pequeñas áreas para mejorar.

¿Cómo es el lugar de trabajo de un diseñador de videojuegos?

Los diseñadores de videojuegos suelen trabajar en entornos de equipo, que pueden ser en un estudio improvisado de inicio o en un gran estudio AAA. Por lo general, se encuentran en oficinas o entornos de trabajo de planta abierta que ayudan en la colaboración. Esto significa que probablemente esté trabajando con el mismo código que otros y debe verificar constantemente para asegurarse de que no se superponga el trabajo y que el código sea fluido. Puede compartir estos espacios con otros diseñadores, programadores, líderes de equipo, artistas y ejecutivos de grandes estudios.

¿Cuáles son los requisitos educativos para los diseñadores de videojuegos?

Los diseñadores de videojuegos suelen tener al menos un título de escuela secundaria o GED, y muchos de ellos también tienen una licenciatura. Solicitar trabajos de diseño de videojuegos con un título de posgrado puede ayudarlo a sobresalir en el campo. Estudiar tecnología o artes puede brindarle la experiencia y el conocimiento que muchos gerentes de contratación o líderes de equipo buscan en los diseñadores. Aquí hay algunos temas que pueden ser beneficiosos para estudiar:

  • Animación 2D y 3D

  • teoría del color

  • Programación en C++ y Java

  • Física

  • Medios digitales

  • Bellas Artes

  • Gráficos de computadora

  • Cinematografía

  • Teoría y diseño de juegos.

  • Programación de inteligencia artificial (IA)

  • Tecnologías de la información

Salario del diseñador de videojuegos y perspectivas laborales.

Los diseñadores de videojuegos suelen hacer $ 75,393 por año. los Oficina de Estadísticas Laborales de EE. UU. predice que la perspectiva laboral para los artistas de efectos especiales y animadores, que incluye a los profesionales que diseñan videojuegos, aumentará en un 16 % de 2020 a 2030. Esta es una tasa de crecimiento superior a la de todas las ocupaciones.

Cómo convertirse en un diseñador de videojuegos

Aquí hay varios pasos que puede tomar hacia una carrera en el diseño de videojuegos:

1. Enfócate y especialízate

El diseño de videojuegos es un campo amplio en el que puedes trabajar en una variedad de posiciones únicas. Para tener más control sobre sus deberes y responsabilidades potenciales, es útil centrarse en un aspecto particular del proceso creativo, como la codificación o el diseño de personajes. Esto puede ayudarte a encontrar un nicho en equipos grandes y un papel más importante en los más pequeños. Aún así, es útil tener un conocimiento general de todos los aspectos del trabajo, incluso si simplemente lo ayuda a comprender mejor la posición y los deberes de un compañero.

2. Encuentra una tutoría o pasantía

Encontrar un mentor o realizar una pasantía puede ayudarlo a comprender mejor todos los aspectos del diseño de juegos y brindarle un conjunto de habilidades más completo a medida que ingresa a la industria. Aprender o observar a los diseñadores en activo en el trabajo puede brindarle una visión interna de la rutina diaria y el ritmo de un entorno de estudio. Esta información y experiencia pueden permitirle dar entrevistas más interactivas y demostrar que comprende lo que la industria espera de los diseñadores de videojuegos y su trabajo.

3. Familiarícese con el software adecuado

La experiencia es una de las cosas más importantes en el diseño de juegos, así que tómese el tiempo para explorar software nuevo y antiguo. Incluso si ya está en la industria, es beneficioso renovar su conocimiento de software relevante y lenguajes de codificación. Los desarrolladores y diseñadores a menudo tienen que reinventar la forma en que usan cierto código o elementos de diseño para lograr su visión, lo que puede crear nuevos trucos para ayudarlo en sus esfuerzos.

4. Red

La creación de redes es una parte esencial para crear un espacio para ti mismo en los campos tecnológico y artístico, y el diseño de videojuegos es parte de ambos. Ir a eventos tecnológicos o convenciones de videojuegos puede permitirle hacer conexiones que puedan contactarlo si hay un puesto vacante en su equipo. Es igualmente importante hacer conexiones en línea a través de comunidades tecnológicas y plataformas de redes sociales basadas en carreras. Conocer gente y ganar exposición en la industria podría ayudar a aumentar sus posibilidades de encontrar un puesto.

5. Crea algo propio

Una forma de llamar la atención en el diseño de juegos es hacer un juego tú mismo o con un pequeño equipo de compañeros. Así es como muchos diseñadores de juegos independientes crean juegos porque pueden ayudar a impulsar sus carreras y permitir que los grandes estudios los noten. Trabajar de forma independiente también significa que puedes expresar tu propia creatividad y renderizar tu juego en la forma que desees.

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