Descripción del puesto de diseñador de moda, perspectiva, salario y habilidades

Por el equipo editorial de Indeed

Publicado el 15 de junio de 2021

La moda es una industria única y emocionante debido al glamour y el lujo con los que muchas personas la asocian. Aparte del glamour, hay muchos otros factores que intervienen en el diseño de moda, y los diseñadores pasan años entrenando y perfeccionando sus habilidades para poder crear ropa hermosa. Si eres creativo y te apasiona la moda, puedes considerar convertirte en diseñador de moda. En este artículo, discutimos qué es un diseñador de moda, qué hace, cuáles son los requisitos de la carrera, cuánto gana y cuál es la perspectiva laboral.

¿Qué es un diseñador de moda?

Un diseñador de moda es un profesional creativo que diseña ropa utilizando el conocimiento de las tendencias de la industria, los materiales de la ropa, las técnicas de costura y la confección de la ropa. Pueden trabajar para empresas de ropa más grandes o para marcas de diseño independientes más pequeñas. Por lo general, tienen capacitación en costura y en las diferentes etapas de la producción de prendas de vestir. Aquí hay algunas cosas en las que un diseñador de moda puede especializarse en el diseño:

  • Vestidos formales

  • Vestidos de novia

  • Trajes

  • Ropa casual

  • Trajes de baño

  • Ropa íntima

  • Zapatos

  • Bolsos

  • Joyas

  • Gafas de sol

Los diseñadores pueden diseñar piezas individuales, pero también pueden diseñar colecciones de productos que comparten temas y elementos de diseño comunes. El diseño es el primer paso en el proceso de producción e implica reunir materiales y esbozar cómo debería verse el producto final. Los diseñadores de moda pueden trabajar para empresas que venden mercancías más baratas que se venden en grandes cantidades o empresas que se especializan en el diseño de alta costura de artículos de lujo que se venden en pequeñas cantidades.

¿Qué hace un diseñador de moda?

Estas son algunas de las funciones principales de un diseñador de moda:

fuente de inspiración

Los diseñadores de moda controlan la dirección artística de una colección de moda, que es un grupo de productos que los diseñadores crean al mismo tiempo que comparten elementos de diseño similares. Antes de comenzar el proceso de diseño, pueden realizar estudios de mercado para monitorear tendencias y determinar formas de satisfacer los intereses y demandas de los clientes en la industria de la confección. Pueden consultar a los miembros del equipo de ventas o minoristas e investigar a sus competidores. También crean tableros de estilo y recopilan imágenes para usar como inspiración cuando diseñan para lograr mejor la idea general del diseño.

Diseños de croquis

Los diseñadores de moda dibujan diseños para visualizar nuevas ideas para prendas de vestir, ya sea digitalmente o en papel. Los bocetos suelen incluir una representación bidimensional de un modelo, tanto por delante como por detrás, con la prenda de vestir dibujada en ellos. Luego, los equipos de producción utilizan estos bocetos como guía para crear el producto final.

Los diseñadores suelen etiquetar sus bocetos con información como qué elementos de diseño quieren usar porque los diseñadores de construcción o las cloacas pueden no darse cuenta solo del boceto. Para crear estos bocetos, los diseñadores necesitan un amplio conocimiento de los elementos de moda y las técnicas de costura. También tienen notas sobre los materiales, colores y técnicas de costura que quieren usar para crear el diseño.

Materiales de origen

Los diseñadores obtienen los materiales que quieren usar en sus diseños, que pueden incluir telas estampadas o diferentes metales o calidades de cuero. Se reúnen con los proveedores para determinar qué tipos de materiales crean diferentes efectos visuales en sus diseños y desarrollan relaciones con diferentes fabricantes. También poseen un amplio conocimiento de la calidad de la tela y el material.

Además, tienen en cuenta el costo y la cantidad al decidir qué materiales usar. Por ejemplo, si están diseñando para una empresa que crea grandes cantidades de inventario, es posible que deseen utilizar una tela que sus proveedores puedan reproducir rápidamente y en grandes cantidades. Si están diseñando para una marca que tiene precios de lujo, pueden elegir una tela que sea más delicada y costosa.

Supervisar la producción

Los diseñadores de moda supervisan la producción de sus diseños después de haber creado los bocetos y los materiales seleccionados. Trabajan en estrecha colaboración con los diseñadores de construcción que toman los bocetos bidimensionales y determinan cómo crear un prototipo tridimensional. También pueden consultar sobre técnicas de costura de ciertos elementos de diseño para que el producto terminado luzca refinado y a la moda.

Los creadores de patrones usan prototipos para crear patrones de ropa, que es una plantilla con instrucciones de corte y costura escritas en papel de seda fino. Las fábricas y las costureras utilizan los patrones como guías para recrear cada prenda de la misma manera al cortar y coser la tela. Los creadores de patrones pueden cambiar algunos aspectos de los materiales para que las fábricas puedan producir en masa más fácilmente su diseño según las necesidades de la empresa. Cuando los diseñadores de moda trabajan de forma independiente, pueden hacer la construcción, el patronaje y la costura ellos mismos, por lo que es importante que los diseñadores de moda también estén familiarizados con estas tareas.

Presente a los compradores

Los diseñadores de moda venden sus productos a minoristas, mayoristas y, a veces, directamente a los clientes, lo que significa que también utilizan con frecuencia habilidades de venta. Los diseñadores también pueden trabajar con los minoristas para crear colecciones cápsula especiales, que son un grupo de productos que el diseñador crea específicamente en torno a las solicitudes del minorista.

También crean presentaciones para alentar a los compradores de moda a comprar sus productos y ponerlos en sus tiendas minoristas. Una de las formas más comunes en que los diseñadores de moda presentan sus colecciones es durante un desfile de moda. Además, los diseñadores pueden controlar la dirección artística de la presentación, lo que significa que consultan sobre la ubicación, el casting de modelos y el estilo.

Requisitos de carrera para un diseñador de moda.

Convertirse en diseñador de moda implica desarrollar ciertas habilidades técnicas. Algunas personas aprenden estas habilidades por su cuenta, pero muchos diseñadores de moda pueden beneficiarse de la formación y la educación profesional. Estos son algunos de los requisitos para una carrera como diseñador de moda:

Educación

Muchos diseñadores de moda tienen un título de asociado o una licenciatura en diseño de moda. Las titulaciones especializadas en diseño de moda ofrecen clases en las siguientes materias:

  • Textiles

  • De coser

  • Sastrería

  • Haciendo patrones

  • historia de la moda

  • Diseño asistido por ordenador

Muchos programas de diseño de moda también ofrecen cursos de negocios sobre comercialización de moda para enseñar a los diseñadores sobre el lado comercial de la industria, lo que les brinda el conocimiento que necesitan si eligen unirse a una gran corporación o comenzar su propio negocio de diseño de moda. También pueden tomar clases de arte o historia del arte para aprender sobre las teorías del color y los elementos de diseño en medios fuera de la moda.

Capacitación

Muchos diseñadores de moda realizan pasantías en empresas de moda cuando comienzan sus carreras, y pueden hacerlo en una corporación o con un diseñador independiente. Los pasantes de diseño pueden considerar tomar al menos una pasantía para aprender el negocio de la moda, pero los pasantes de diseño de moda generalmente toman pasantías en los departamentos de diseño de una empresa de moda. Durante esta pasantía, pueden desarrollar una comprensión de las responsabilidades diarias de un diseñador de moda en un entorno corporativo. También pueden aprender a etiquetar sus bocetos, interactuar con los proveedores y observar a otros diseñadores.

Los pasantes de diseño de moda también pueden trabajar en estrecha colaboración con un pequeño diseñador independiente para comprender cómo los diferentes modelos comerciales pueden afectar las tareas diarias de un diseñador. Esto puede darles más responsabilidad y una gama más amplia de capacitación, ya que los diseñadores más pequeños también pueden involucrarlos en la costura y la confección de patrones.

Habilidades

Los diseñadores de moda pueden beneficiarse de poseer las siguientes habilidades:

  • Creatividad: el diseño de moda implica esencialmente generar ideas para nuevos productos, por lo que la creatividad es necesaria para inventar nuevas técnicas de diseño e ideas interesantes que atraigan a los clientes.

  • Habilidad artística: los diseñadores de moda trabajan en la industria de las artes visuales, por lo que utilizan su conocimiento artístico de la teoría del color, el dibujo, el estilo y la construcción de atuendos cohesivos.

  • Atención al detalle: la creación de productos físicos requiere atención al detalle porque una pequeña diferencia en el color o la textura puede determinar si un producto tiene éxito o no.

  • Habilidades de comunicación: los diseñadores a menudo trabajan en equipos con otros diseñadores, creadores de patrones y costureros, y usan habilidades de comunicación para trabajar de manera efectiva con otros. También usan habilidades de comunicación cuando trabajan con proveedores y compradores para representarse a sí mismos y a su marca de manera adecuada.

Salario promedio

El salario medio nacional de un diseñador de moda es $51,502 por año. Este salario abarca puestos de nivel de entrada además de los diseñadores de más alto nivel en una empresa. Un pasante de diseño de moda gana un salario promedio nacional de $ 34,351 por añoy un diseñador principal gana un salario promedio nacional de $100,579 por año.

Como diseñador de moda, su salario puede depender de si busca artículos de lujo o diseño de mercado masivo. Si elige iniciar su propio negocio como diseñador independiente, puede quedarse con una mayor parte de sus ganancias directas y su salario depende del éxito de cada colección.

Perspectiva de carrera

De acuerdo con laOficina de Estadísticas Laborales de EE. UU., 28,300 personas tenían un trabajo como diseñador de moda en 2019, y predicen que la industria de la moda puede volverse más competitiva a medida que aumenta la cantidad de personas que siguen una carrera como diseñador de moda y disminuye la cantidad de puestos disponibles. Ciertos estados o regiones pueden tener más disponibilidad de empleo que otros, por lo que las personas interesadas en convertirse en diseñadores de moda pueden considerar mudarse a ciudades más grandes, como Nueva York o California, donde la industria de la moda está más concentrada.

ambiente de trabajo

Los diseñadores de moda suelen trabajar en oficinas con otros miembros del equipo para que todos tengan acceso a los materiales y prototipos. Sin embargo, todavía hay una oportunidad para que los diseñadores de moda viajen, lo que pueden hacer cuando miran a los fabricantes o cuando realizan estudios de mercado. Pueden asistir a las presentaciones de otros diseñadores para mantenerse actualizados sobre las tendencias de la industria y también pueden viajar para reunirse con los minoristas que venden sus productos.

Los diseñadores de moda suelen trabajar 40 horas a la semana, aunque los diseñadores de moda que trabajan por cuenta propia pueden trabajar más horas para gestionar las diversas funciones que tienen que desempeñar como diseñadores independientes. La moda también es una industria estacional, lo que significa que algunas partes del año están más ocupadas que otras, lo que afecta la cantidad de trabajo de un diseñador de moda.

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