¿Cuál es el mejor título universitario para caricaturistas?

Por el equipo editorial de Indeed

Publicado el 14 de abril de 2022

Si te gusta dibujar personajes y esperas desarrollar una carrera haciendo caricaturas, obtener una educación formal puede ayudarte a desarrollar habilidades y prepararte para trabajar profesionalmente como dibujante. Hay muchos títulos universitarios que podrían beneficiarte como dibujante al comenzar tu carrera. Cuando planee invertir en una educación artística, conocer sus opciones puede ayudarlo a elegir un programa que se alinee con sus objetivos. En este artículo, explicamos qué títulos universitarios son los mejores para los caricaturistas, describimos cómo convertirse en caricaturista y compartimos el salario promedio y las perspectivas laborales para esta carrera creativa.

¿Qué títulos universitarios son mejores para los dibujantes?

Los requisitos de educación para trabajos en dibujos animados pueden variar, y algunos profesionales disfrutan de carreras dibujando cómics, películas, programas de televisión, libros para niños, periódicos y revistas con una educación formal mínima. Si desea obtener un título que pueda prepararlo para esta carrera, hay muchos cursos de estudio que podrían ser útiles para los aspirantes a dibujantes. Estos son algunos de los programas de grado que podría seguir para convertirse en dibujante:

grado asociado

Si prefiere estudiar en un programa de dos años, muchas universidades y escuelas de arte ofrecen títulos de asociado en animación, ilustración y artes visuales. Los programas asociados pueden ser una opción flexible, y muchas escuelas ofrecen cursos en línea y clases nocturnas y de fin de semana. Si espera obtener una educación artística mientras trabaja a tiempo completo o cuida de una familia, es posible que aprecie los horarios accesibles que permiten estos programas. Estos programas pueden presentarle habilidades como:

  • Animación digital

  • modelado 3D

  • Desarrollo de conceptos

  • Diseño gráfico

  • software de animación

Licenciatura en bellas artes (BFA)

Para los estudiantes ansiosos por comenzar una carrera en la creación de dibujos animados, un título de BFA de cuatro años en artes visuales podría ser una forma adecuada de adquirir habilidades y practicar su trabajo. Los programas de BFA generalmente brindan a los estudiantes una educación profunda y enfocada en su oficio, al mismo tiempo que requieren clases básicas en disciplinas básicas como escritura, comunicación y matemáticas para una educación universitaria integral. Si bien las ofertas pueden variar según la universidad, estas son algunas de las especializaciones en las que podría considerar obtener un BFA si desea convertirse en dibujante:

  • Estudio de arte

  • Comunicaciones visuales

  • Animación

  • Ilustración

  • Caricatura

Algunas escuelas ofrecen títulos BFA específicos para dibujos animados, pero en los programas de la mayoría de las instituciones, los cursos se enfocan en habilidades relevantes como dibujo, programas de animación, arte digital y guiones gráficos. Los programas de BFA suelen ofrecer a los estudiantes oportunidades frecuentes para exhibir su trabajo en galerías y publicaciones departamentales.

Licenciatura (BA)

Un programa de BA de cuatro años puede prepararte para una carrera como dibujante si eliges los cursos correctos. Obtener una licenciatura podría exponerlo a clases y proyectos similares a los de una licenciatura en artes, pero los programas de licenciatura tienden a requerir más cursos básicos y de artes liberales para exponer a los estudiantes a una amplia variedad de temas. Para prepararse para una carrera en dibujos animados, podría considerar un programa de grado como:

  • Animación

  • Periodismo

  • Periodismo

  • Comunicaciones

  • estudios de artes visuales

Dependiendo de tus intereses y objetivos profesionales, algunas especializaciones pueden ser más beneficiosas que otras. Por ejemplo, si prefiere crear caricaturas políticas para un periódico, obtener una licenciatura en periodismo puede equiparlo con las habilidades de narración y análisis que necesita para crear caricaturas satíricas efectivas. Si desea crear películas de dibujos animados y programas de televisión de larga duración, un título en cine o arte podría adaptarse mejor a sus habilidades y ambiciones.

Podrías considerar complementar tu trabajo de curso con actividades extracurriculares relacionadas con las caricaturas. Por ejemplo, podría trabajar con el departamento de cine de su escuela para crear obras de arte para películas animadas de estudiantes, o podría contribuir con dibujos animados para el periódico escolar. Participar en actividades adyacentes puede ayudarlo a adquirir experiencia práctica, crear un portafolio con muestras de su trabajo y conectarse con estudiantes que tienen intereses similares.

Maestría en Bellas Artes (MFA)

Si desea una educación más avanzada que se base en las habilidades que adquiere en su programa de pregrado, podría considerar obtener una maestría en dibujos animados, animación o artes visuales. La mayoría de los programas de maestría en arte y animación culminan en un título de MFA, que es un título intensivo y especializado que puede mostrar a los empleadores que tienen capacitación en principios avanzados de animación y arte de dibujos animados. Los programas de MFA en animación o dibujos animados pueden incluir cursos como:

  • Animación interactiva

  • Animación 3D

  • Animación por computadora

  • Escritura para animación

  • historia de la animacion

  • Cinematografía

  • Títeres

  • Diseño de personaje

  • negocio de animación

  • Animación para videojuegos

Cómo convertirse en un dibujante

Estos son los pasos que podrías seguir si quieres convertirte en dibujante:

1. Terminar la escuela secundaria

Si bien los requisitos educativos pueden diferir entre los puestos de caricaturista, la mayoría de los caricaturistas tienen un diploma de escuela secundaria o una credencial de Desarrollo Educativo General (GED). Cree un plan para graduarse de la escuela secundaria u obtener su título equivalente. Mientras tanto, puedes tomar clases que mejoren tus habilidades, como arte de estudio, dibujo, fotografía y diseño gráfico. Durante este tiempo, también puede ser útil estudiar caricaturas que disfrutes y practicar tus habilidades de dibujo. Puede ser beneficioso usar un cuaderno de bocetos o una tableta para replicar los dibujos animados que te gustan y tratar de desarrollar tu propio estilo.

2. Obtener un título universitario

A continuación, puede obtener un título universitario en una disciplina relevante. Ya sea que elija obtener una licenciatura, una licenciatura en artes o un título de asociado, estudiar artes visuales puede exponerlo a diferentes técnicas y estilos de dibujo y conectarlo con compañeros que tienen ambiciones similares. Algunas escuelas requieren que los futuros estudiantes envíen muestras de su trabajo cuando presenten la solicitud, así que considere conservar una muestra de sus proyectos favoritos para tener una variedad de ejemplos para proporcionar.

3. Gana experiencia práctica

Es importante practicar tus habilidades en un ambiente de trabajo para que puedas aprender más sobre las responsabilidades de un dibujante. Podrías ganar experiencia trabajando en una pasantía durante tus estudios universitarios, durante un descanso de la escuela o después de graduarte. Cuando trabaje como pasante de animación o caricaturas, puede seguir a artistas experimentados, observar reuniones de guión gráfico y producción y asistir a eventos de la industria. Algunos graduados también crean proyectos finales, que son proyectos finales que los estudiantes crean al final de su programa para mostrar lo que han aprendido.

4. Crea un portafolio de caricaturas

Si está buscando trabajo en la industria de las artes, tener un portafolio puede ayudarlo a compartir su trabajo con personas que podrían estar interesadas en colaborar con usted. Un portafolio es una colección de su trabajo profesional que ejemplifica sus habilidades, estilo e intereses. El portafolio de un caricaturista puede incluir bocetos de personajes, tiras cómicas, imágenes fijas de videos o videojuegos e ilustraciones. Cuando eres nuevo en el campo, es posible que tengas un trabajo profesional mínimo para mostrar. Puede complementar su cartera con proyectos que creó durante su educación o proyectos personales en los que trabajó en su tiempo libre.

5. Practica tus habilidades

Para fortalecer su candidatura para trabajos de caricaturista y prepararlo para las demandas del puesto, continúe desarrollando sus habilidades. Podría ser útil mantener un horario de práctica diligente, reservando una hora o dos cada día para crear diseños. Los caricaturistas suelen implementar los comentarios de los clientes, directores y colegas, por lo que puede ser útil practicar la aceptación y ejecución de críticas constructivas. Considere buscar un mentor o trabajar con un compañero de confianza para intercambiar notas e intentar mejorar sus caricaturas.

6. Escribe un currículum de caricaturista

Crear un currículum que resuma su trabajo como dibujante y apunte a trabajos en la industria puede ayudarlo a conectarse con posibles empleadores y explicar sus calificaciones. El currículum de un caricaturista puede incluir un resumen de sus antecedentes, una descripción de sus logros educativos e información sobre su historial laboral. También puede usar su currículum para explicar sus competencias básicas, como las herramientas de arte con las que está familiarizado, los programas de diseño y animación que puede operar y las técnicas que usa en su trabajo.

7. Investiga posibles empleadores

Los caricaturistas trabajan en una variedad de industrias. Las empresas de publicaciones, entretenimiento, marketing y educación contratan dibujantes para crear imágenes y animaciones que se alineen con sus mensajes. Para saber a qué puestos podría apuntar, investigue posibles empleadores en su área. Puede considerar monitorear periódicos locales, revistas, agencias creativas y estudios de producción en busca de oportunidades que puedan interesarle.

8. Busca oportunidades independientes

Mientras intenta encontrar un puesto de tiempo completo o incluso mientras tiene uno, puede ponerse en contacto con su red y obtener exposición al aceptar trabajo de clientes independientes. Esto podría ayudarlo eventualmente a hacer la transición a la caricatura de tiempo completo. Puede dibujar caricaturas y retratos de dibujos animados, contribuir a publicaciones digitales o impresas o crear animaciones para pequeñas empresas que necesitan videos. Estudia tus hábitos de trabajo para que puedas crear un horario diario que te permita equilibrar tu trabajo actual con tus oportunidades externas y proyectos personales.

Perspectivas salariales y laborales para dibujantes.

Los datos salariales específicos de los caricaturistas no están disponibles, pero los salarios de los artistas, en general, pueden ayudarlo a establecer expectativas de compensación. Los artistas ganan un salario anual promedio de $ 49,600 por año. Recuerde que el pago puede variar según una serie de factores, como la experiencia, el empleador, las responsabilidades laborales y la ubicación.

La perspectiva laboral para los caricaturistas tiende a aumentar, lo que significa que los expertos predicen que las vacantes laborales aumentarán. los Oficina de estadísticas laborales (BLS) espera que los empleos para caricaturistas crezcan un 14 % durante la próxima década, que es más rápido que el promedio para todas las carreras. Si espera encontrar empleo como caricaturista, es posible que pueda encontrar un puesto debido a este aumento de oportunidades.

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