Cómo convertirse en director de fotografía o director de fotografía (DP)

Por Edward Ryan Funk

Actualizado el 9 de mayo de 2022 | Publicado el 22 de marzo de 2021

Actualizado el 9 de mayo de 2022

Publicado el 22 de marzo de 2021

Edward Ryan Funk, MFA, es el director del curso de cinematografía digital en la Universidad Full Sail. También es el director ejecutivo y fundador de Image in a Nation LLC.

Dos personas en primer plano ajustan una luz en el set de una sesión de fotos con dos personas en segundo plano.

El trabajo de un director de fotografía es quizás el componente más poderoso de la narración visual en el cine, lo que lo convierte en uno de los roles detrás de escena más competitivos, respetados y gratificantes en esta industria. Los directores de fotografía utilizan una combinación de habilidades técnicas y visión artística para crear la apariencia de una película.

En este artículo, explicamos qué hace un director de fotografía y cómo convertirse en uno, además de compartir las perspectivas laborales y el salario promedio del rol.

¿Qué es un director de fotografía?

Un director de fotografía, también llamado director de fotografía (DP), es un narrador visual que da vida a la visión del director en películas, programas de televisión, comerciales y otros videos creativos. Los directores de fotografía utilizan técnicas de iluminación y cámara para capturar las emociones de un personaje y llevar al público a una escena en función de los ángulos de la cámara y las técnicas de filmación. Los directores de fotografía también combinan la creatividad con las habilidades técnicas para crear el aspecto visual de una película.

Relacionado: ¿Qué es un director de fotografía? (Consejos adicionales para convertirse en uno)

¿Qué hace un director de fotografía?

Si bien gran parte del trabajo de los directores de fotografía se lleva a cabo capturando imágenes en el lugar, están muy involucrados con la preproducción y la posproducción. Un director de fotografía participa en las siguientes tareas principales a lo largo de un proyecto cinematográfico:

1. Colabora con otros cineastas

La primera persona con la que colaborar es el director. Querrás tener todas las ideas del director y las inversiones creativas escritas y entendidas antes de comenzar tu diseño.

Durante las etapas iniciales de producción, el DP trabaja en estrecha colaboración con el director y otros miembros principales del equipo para determinar la iluminación, la secuencia de tomas y el impacto emocional de cada escena. Este proceso incluye seleccionar una paleta de colores, hacer una lista de tomas y anotar cualquier desafío y objetivo para contar la historia.

Relacionado: Cómo convertirse en camarógrafo

2. Explorar ubicaciones

Si bien la mayoría de los equipos de filmación tendrán una explorador de ubicación y personal relacionado para determinar dónde se rodarán las escenas, el director de fotografía participa en este proceso para evaluar el potencial del entorno. Los DP se unen al director y al diseñador de producción en la exploración de locaciones, tomando fotos para tener una idea del entorno y cómo capturar las mejores imágenes al planificar tomas en el área.

3. Adquirir el equipo adecuado

El proyecto, la ubicación y la visión del director influyen en el equipamiento necesario en un rodaje. El director de fotografía determina las cámaras, los lentes, los filtros, la iluminación, los medios digitales y cualquier otro equipo adecuado que sea necesario para contribuir al aspecto de la película. El DP también se asegura de que el montaje adecuado esté en su lugar antes de la filmación de una película.

4. Reúna y supervise al equipo de cámara

Las producciones de películas y videos son un esfuerzo de equipo, y una gran parte del equipo de filmación trabaja directamente con el director de fotografía. El DP es responsable de reunir al equipo de cámara, que puede constar de muchos miembros según el proyecto y el presupuesto. Los miembros de la tripulación ayudan con la iluminación, la electricidad y el trabajo de cámara.

Un DP también trabaja en estrecha colaboración con los manipuladores, los operadores de cámara y los gaffers en un set de filmación. Estos profesionales ayudan a instalar y operar cámaras y otros equipos necesarios para filmar. El DP supervisa el equipo de iluminación y cámara durante la filmación, asegurándose de que configuren correctamente cada toma, mientras también funciona como operador de cámara y trabaja en estrecha colaboración con el director para componer tomas.

Relacionado: 15 carreras en producción de video para considerar

5. Bloquea escenas

El director de fotografía asiste a los ensayos para configurar el bloqueo de cada escena, lo que determina los lugares para los actores y el equipo y el trabajo de cámara necesario que se produce durante una toma. Los DP determinan el tipo de toma que mejor transmite el impacto emocional de una escena. Esto puede incluir filmar desde una cámara estática, una cámara de mano o usar un equipo de cámara para completar una toma rodante. La selección de tomas debe ser un activo importante para el desarrollo del personaje y el desarrollo de la historia.

6. Revisa los diarios

Después de filmar todas las escenas del día, el director y el director de fotografía revisan “los diarios”, todo el metraje filmado en un día determinado, para asegurarse de que se mantenga su visión o que las tomas se puedan ajustar en la posproducción (a menudo llamada simplemente ” post”). Durante los diarios, el DP ayuda a decidir si es necesario hacer algún cambio durante la filmación para alinear la producción más de cerca con la visión del director, o si algo se puede arreglar en la post.

7. Haz los toques finales en la publicación

El trabajo del director de fotografía no está completo una vez que se ha filmado todo el proyecto. También asesorarán a los coloristas que trabajan en la publicación sobre las correcciones de color necesarias. Los directores de fotografía también ayudan a tomar decisiones sobre las nuevas tomas necesarias para una escena o parte de una película.

Relacionado: 15 trabajos cinematográficos en la industria del entretenimiento

Cómo convertirse en un director de fotografía

Hay varias maneras de entrar en la industria del cine. Sigue estos cinco pasos para comenzar a trabajar como director de fotografía:

1. Obtén un título de cine

Si bien no hay requisitos de grado para convertirse en director de fotografía, convertirse en un experto en su oficio a través de la escuela de cine es un camino clave para adquirir esas habilidades. Establecer contactos con otros talentos de producción emergentes también puede conectarlo con oportunidades de trabajo en esta industria competitiva, donde los miembros de un equipo de filmación saltan de un proyecto a otro, a menudo trayendo consigo a miembros del equipo favoritos.

La cinematografía requiere muchas habilidades técnicas relacionadas con la fotografía, por lo que estudiar o especializarse en fotografía podría brindarle la base en el trabajo de cámara y los procesos necesarios para convertirse en un buen director de fotografía.

Relacionado: 15 trabajos que puedes conseguir con un título en cine

2. Practica la fotografía

Como aspirante a director de fotografía, es importante aprender su oficio experimentando con la filmación y la fotografía para aprender qué funciona para la composición de tomas. Considere la posibilidad de tomarse un tiempo fuera de la realización de películas para filmar la mayor cantidad de imágenes y fotografías posible mientras realiza solo trabajos de iluminación en la industria, por ejemplo. Una vez que entienda más acerca de los aspectos fundamentales de filmar en película, más podrá usar instintivamente su conocimiento para contar historias visualmente.

3. Familiarícese con su equipo

Un director de fotografía es muy hábil en el uso de cámaras y equipos de iluminación. Si desea demostrar que está listo para trabajar en el set, debe familiarizarse con los diferentes tipos de equipos de producción y video.

Además de saber cómo usar simplemente estos dispositivos, también necesita manipularlos para lograr su visión artística (y la de su director). Tendrás que aprender técnicas comunes mientras creas las tuyas propias para crear tu estilo cinematográfico característico.

3. Construye tu carrete

Las empresas de producción de espectáculos pueden saber qué tan serio eres con respecto a tu oficio al crear un portafolio, generalmente llamado carrete, de tu mejor trabajo. En este carrete de demostración, incluya clips de sus escenas o tomas más convincentes. Al crear sus muestras de trabajo, colabore con otros aspirantes a cineastas para hacer cortometrajes, videos musicales e incluso largometrajes si su tiempo y presupuesto lo permiten.

Relacionado: Cómo escribir un currículum cinematográfico (con ejemplo)

4. Haz conexiones

Trabajar en la industria del entretenimiento implica ajetreo y redes. Puede hacer algunas de estas conexiones en la escuela de cine, mientras que otras se pueden encontrar como pasante en una compañía de producción o como voluntario para trabajar en proyectos estudiantiles o de bajo presupuesto.

Asiste a eventos de la industria para conocer gente y prepárate para hablar sobre tu trabajo y tus conocimientos sobre cine en cualquier momento. Causar una impresión favorable en la persona adecuada podría abrir oportunidades interesantes.

Relacionado: Cómo ingresar a la industria cinematográfica: pasos, beneficios y trabajos típicos

5. Asume puestos de equipo de filmación de nivel de entrada

La mayoría de los directores de fotografía no comienzan filmando grandes películas. Puede tomar años de perseverancia y empuje, así como práctica, para obtener la experiencia y la gran oportunidad que necesita. Puede trabajar en proyectos más pequeños para construir su carrete donde el presupuesto es limitado y el equipo es pequeño, lo que requiere que el DP también asuma otros roles de apoyo.

Las personas que persiguen este campo generalmente comienzan como operadores de cámara, técnicos de agarre, asistentes de iluminación o asistentes de producción. A medida que progrese en esta industria, es posible que pueda asumir gradualmente proyectos más grandes y hacerse un nombre.

Relacionado: 23 trabajos emocionantes en el cine

Salario del director de fotografía y perspectivas laborales.

El salario medio nacional de un director de fotografía es $ 46,355 por año. Este salario puede variar mucho según tu nivel de experiencia y el presupuesto de la productora. Algunos directores de fotografía pueden ganar millones, mientras que otros se ofrecen como voluntarios en proyectos no remunerados con la esperanza de conectarse en red en proyectos con presupuestos más altos o adquirir estatus sindical.

Similar Posts

Leave a Reply

Your email address will not be published.