12 pasos para convertirse en diseñador de moda sin una educación formal

Por el equipo editorial de Indeed

25 de marzo de 2021

El diseño de moda es una carrera de ensueño popular para las personas que aman el estilo y el arte. Si bien muchos diseñadores de moda comienzan obteniendo un título de una escuela de diseño, es posible tener una carrera lucrativa como diseñador de moda sin obtener una educación formal. Perseguir el diseño de moda de forma independiente requiere esfuerzo y compromiso, pero puede ser un camino satisfactorio para las personas motivadas y apasionadas.

En este artículo, exploramos los pasos clave que debe seguir para ingresar a la industria del diseño de moda sin pasar más tiempo en el aula.

¿Puedes convertirte en diseñador de moda sin un título?

Si tiene el talento y las habilidades, puede obtener un papel como diseñador de moda sin tener un título universitario. Para tener éxito como diseñador de moda sin obtener una educación formal, debe adquirir de forma independiente todas las habilidades que normalmente aprendería en un salón de clases. Al igual que muchas otras carreras artísticas, su carpeta de trabajos, la calidad de su trabajo y las conexiones que establece suelen ser más importantes que su formación académica.

Relacionado: 12 tipos de diseñadores de moda

Cómo convertirse en diseñador de moda sin un título

Para llamar la atención de los empleadores y lanzar tu carrera como diseñador de moda sin obtener un título, sigue estas instrucciones:

1. Familiarízate con el software de diseño

Los diseñadores modernos utilizan software de diseño asistido por computadora (CAD) para capturar sus ideas. Adobe Photoshop e Illustrator son dos de los programas de diseño estándar de la industria que debería poder usar. Utilizará software de diseño para crear patrones originales para textiles, imaginar cómo se vería una prenda en un modelo y crear materiales promocionales para compartir su diseño. Mire tutoriales en video o dedique tiempo a experimentar con diferentes programas de diseño para asegurarse de comprender los conceptos básicos de cómo crear dibujos de moda, exportar piezas terminadas y utilizar diversos efectos digitales.

2. Investiga a otros diseñadores de moda

Dedique tiempo a investigar a otros diseñadores de moda y observe sus bocetos para tener una idea de qué tipos de diseños triunfan en la industria. Aprender de otros diseñadores es una excelente manera de desarrollar su propio estilo personal y, al mismo tiempo, descubrir los estándares de la industria sobre cómo crear bocetos atractivos e interesantes para sus colecciones de moda. Hay muchos tipos de diseñadores de moda, desde comerciales hasta vanguardistas, así que trata de estudiar una amplia gama de creadores para ampliar tu conocimiento de la industria.

3. Crea nuevos bocetos todos los días

Para ser un diseñador de moda exitoso, necesitas crear constantemente nuevos diseños. Cuando empiece a dibujar, trate de dibujar todos los días y produzca nuevas ideas con regularidad. Incluso si sus ideas no resultan como desea, la práctica puede ayudarlo a refinar sus habilidades y desarrollar un portafolio de alta calidad. A medida que llene sus cuadernos de bocetos con ideas para prendas, accesorios y atuendos, incluya paletas de colores, muestras de tela y otros detalles que usaría si decidiera fabricar cada diseño.

Una de las formas en que puede desarrollar sus habilidades como diseñador de moda es buscar en sus cuadernos de bocetos las ideas de diseño que desea mejorar. Tome su diseño original y dibuje múltiples iteraciones para generar una lluvia de ideas sobre el diseño más atractivo, moderno, favorecedor o interesante. También puede pensar en cómo ajustaría o diseñaría una prenda para adaptarse a diferentes estilos y audiencias.

4. Lee libros sobre costura y manualidades.

Los buenos diseñadores de moda deben tener un amplio conocimiento sobre cómo construir la ropa que diseñan. A medida que desarrolle sus calificaciones para puestos de diseño de moda, es probable que necesite fabricar y coser algunas de sus propias piezas. Aprenda las habilidades técnicas involucradas en la creación de prendas bien construidas leyendo libros sobre técnicas de costura, puntadas, creación de patrones y otros conceptos importantes. Comprender cómo se hace la ropa puede ayudarlo a crear diseños reflexivos y realistas que pueden traducirse de un dibujo bidimensional a un atuendo portátil.

5. Ponte a prueba en términos de moda

Para ingresar a la industria de la moda sin una educación, debe comprender la jerga de la industria. Lee revistas de moda para aprender sobre términos comunes relacionados con la moda y la ropa. Esto lo ayudará a discutir de manera inteligente sus ideas de diseño con posibles empleadores y clientes. Comprender los términos adecuados para sus diseños también puede demostrar que se toma en serio una carrera en la moda y facilitar la creación de redes con diseñadores experimentados y ejecutivos de moda.

6. Practica haciendo prototipos

Una vez que esté seguro de sus diseños, comience a hacer patrones y desarrollar prototipos para sus diseños de ropa. Para hacer esto, es posible que deba comprar una máquina de coser industrial, formas de vestir y otras herramientas profesionales para la confección de prendas. Incluso si sus prototipos no son perfectos, pueden dar una impresión general de cómo deberían verse sus diseños terminados. Puede usar sus prototipos iniciales en su cartera de moda para representar su estilo, estética y visión general como diseñador de moda.

7. Asiste a eventos de moda

La creación de redes es un aspecto crítico para conseguir un trabajo en la industria de la moda. Conocer a las personas adecuadas y hacer conexiones con profesionales de la moda experimentados puede ayudarlo a obtener puestos de nivel de entrada o conocer clientes interesados ​​en diseños personalizados. Asista a desfiles de moda, inauguraciones de galerías, conferencias y otros eventos donde podrá conocer a profesionales de la industria de la moda.

Cuando asista a estos eventos, preséntese a los demás y haga preguntas sobre su participación en la industria de la moda. Mostrar un interés genuino en lo que están trabajando puede ayudarlo a formar conexiones sólidas, lo que puede hacer que sea más significativo cuando discuta sus propios diseños y aspiraciones profesionales más adelante. Lleva tarjetas de presentación con tu información de contacto actualizada y prepárate para compartir fotos y ejemplos de tu trabajo.

8. Desarrolla tu propia colección

En moda, una colección es una serie de prendas y accesorios que comparten un tema común. Desarrollar su propia colección de diseños es una excelente manera de introducirse en el mundo de la moda una vez que tenga confianza en cómo construir su propia ropa. Piense en lo que quiere que su primera línea de ropa diga sobre usted como diseñador y dedique tiempo a crear múltiples iteraciones de sus diseños favoritos. Prepare una declaración del artista para describir su colección para que pueda discutir fácilmente su trabajo con posibles empleadores.

9. Toma fotografías de alta calidad de tu trabajo

Una vez que haya preparado la ropa y los dibujos, tome fotografías de alta resolución para publicarlas en línea e incluirlas en su cartera. Su cartera de diseño de moda debe incluir imágenes de sus bocetos iniciales y su trabajo terminado. Tener un portafolio profesional con fotografías dinámicas es esencial para llamar la atención de las marcas de moda y otros empleadores. Si no tiene una buena cámara, considere contratar a un fotógrafo profesional para que tome fotografías de su ropa, tanto en el perchero como en las modelos.

10. Construya una presencia en línea

Cree un portafolio web y páginas de redes sociales donde pueda compartir sus diseños. Esto brinda a los empleadores potenciales una forma simple de ver su trabajo y determinar si tiene las habilidades para tener éxito con su marca. Su presencia en línea debe atraer tanto a los profesionales de la industria como a los fanáticos casuales que podrían estar interesados ​​en usar su ropa. Si puede mostrar a los empleadores que ya existe una demanda para sus diseños mediante la creación de seguidores en línea, puede aumentar sus posibilidades de obtener su primera oferta de trabajo oficial para un puesto de diseño de moda a tiempo completo.

11. Entrega tu ropa a influencers y modelos

Enviar muestras gratuitas de sus diseños a figuras públicas es una excelente manera de desarrollar el reconocimiento de su nombre como diseñador. Hacer que otras personas usen tus diseños puede generar publicidad y mostrarles a los empleadores potenciales que tienes una base de seguidores establecida. Cuando se comunique con personas influyentes y modelos para pedirles que usen o promocionen su ropa, piense en el tipo de marcas de moda para las que finalmente desea trabajar. Seleccionar personas influyentes que se alineen con el público objetivo de los empleadores de sus sueños puede ayudarlo a mostrar cómo crecería y promocionaría su marca si lo contrataran.

12. Envía propuestas a posibles empleadores

Una vez que tenga experiencia en diseño, una cartera y conexiones en la industria, comience a enviar presentaciones a posibles empleadores. Comparta su cartera e incluya una declaración que describa cómo promovería su visión de marca con sus diseños. Esté preparado para enviar grandes volúmenes de lanzamientos antes de llamar la atención de los empleadores. Manténgase motivado y busque nuevas oportunidades aprovechando su red profesional, pidiendo consejo a profesionales de la industria y ajustando sus diseños periódicamente.

Similar Posts

Leave a Reply

Your email address will not be published.